jeremy pez

Jeremy Fish podría ser uno de los tipos más geniales del planeta. No solo es el Urban Beardsman de esta semana, sino que también ha sido descrito como un pionero para los artistas que crecieron dentro de la cultura del skateboarding/hip-hop durante las últimas dos décadas.Ha inspirado a generaciones a ganarse sus propias carreras artísticas independientes y exitosas, e incluso ha colaborado con grandes figuras como Nike para lanzar sus propias edición limitada de SB Dunks. Su larga amistad con el artista de rap Aesop Rock ha producido una multitud de proyectos que combinan música y arte en niveles que uno ni siquiera puede imaginar, sin mencionar su distintivo estilo de lindo. y obras de arte espeluznantes se han exhibido desde Nueva York hasta Tokio.

Después de mudarse a San Francisco hace 20 años, Fish ha sido considerado un elemento básico de su ciudad natal y una leyenda del Área de la Bahía. Mientras que algunas entrevistas se realizan por teléfono o Facetime, Fish me invita a su vecindario de North Beach a tomar un café en un parque cercano. Mientras camina, su estilo destacado se ve inmediatamente en el café local; su barba obliga a otras barbas a inclinarse y te hace desear tener las agallas (o la capacidad) para lograr un tipo de apariencia tan atrevida. Al caminar por el barrio, la gente lo reconoce continuamente y se hacen pausas para dar un apretón de manos o un grito rápido.

Inmediatamente empezamos a despotricar sobre nuestro amor mutuo por San Francisco y cómo ha evolucionado desde los años 90. Fish se mudó originalmente a SF desde el norte del estado de Nueva York a los 19 años para practicar skate, pero convenció a sus padres para que le permitieran mudarse para obtener su título de arte en el San Francisco Art Institute. “Estaba muy concentrado en el skate, y SF era indiscutiblemente la capital mundial del skate en ese momento. Me gustaba mucho más el skate que el arte. Sin embargo, con algunos préstamos pendientes, mis padres me estaban siguiendo y no pensaban que lo que estaba haciendo fuera tan bueno. No necesariamente quería patinar como profesional; Sólo quería hacerlo mientras mi cuerpo pudiera soportarlo y, sinceramente, fue lo mejor que he hecho en mi vida.”

Aunque Fish hizo ollies hasta graduarse, logró algo que la mayoría de los graduados no logran de inmediato: consiguió un trabajo en su campo. “Tuve MUCHA suerte. Estudié serigrafía y pintura, y en seis meses conseguí un trabajo en la imprenta propiedad de DLX, Think y Thrasher. De repente estaba supervisando los gráficos de tableros y camisetas (pegatinas y carteles para Juxtapoz). Fue un sueño hecho realidad. Trabajé para algunas de las mejores revistas de skate y marcas de arte de nuestra generación, y trabajé hasta el cansancio durante 10 años.Fish terminó como director de arte de Think, pero no trazó intencionalmente su carrera, explicando: “Entré por la puerta trasera en trabajos de imprenta/serigrafía. Cuando conseguí mi trabajo en Think, ya había establecido una relación con ellos que finalmente me valió un trabajo de dos páginas en Slap dibujando cómics.

La combinación de hacer tableros para Think y cómics para Slap ganó credibilidad masiva en Fish a finales de los 90; lo que lo impulsó a iniciar su propia marca llamada The Unbelievers. Comenzó a trabajar como autónomo en boutiques urbanas como Upper Playground que llevan su colección de arte y ropa hasta el día de hoy. Al reflexionar sobre su éxito, explica: “Siempre he sido un firme creyente en no llamar a puertas para conseguir lo que quieres. (Es fácil decirlo ahora) pero a esa edad sentía que si me mantenía fiel a lo que estaba haciendo, trabajaba muy duro y sacaba un montón de mierda, buena o mala, no tenías opción de reconocer lo que estaba haciendo  algo. Aprendí que si piensas de esa manera (las cosas te llegan) y no tienes que solicitar una mierda.”

Aunque el éxito de Fish puede medirse fácilmente por su leal base de fans, destaca otro punto destacado como validado dentro de su propio género. “Realmente no escucho otra música además del hip-hop. Al final asistí a funciones y vi a Murs usando una de mis sudaderas, o Aesop Rock me gritaba entre la multitud. Eso ha sido lo más gratificante en mi carrera y, lamentablemente, nunca será superado por nada. Tener la subcultura con la que te identificas te justifica; no puedes explicar lo increíble que se siente.”

Además de recibir reconocimientos por sus contribuciones underground, se sabe que los fans de Fish se tatuan con orgullo su trabajo en la piel, y a menudo le ruegan que diseñe una pieza. (Para su información, por respeto a los tatuadores, normalmente no acepta este tipo de solicitudes). Fish responde más que humilde, al mismo tiempo que observa una lealtad que lleva la antorcha. “Ahora tengo oportunidades de niños que me han seguido desde la escuela secundaria y que ahora tienen éxito en sus propias carreras artísticas. Me enorgullece más que cualquier dinero que haya ganado o que cualquier producto que haya producido. He afectado a personas, y eso es algo que realmente no te propones hacer cuando vas a la escuela de arte.”

Si bien Fish afirma que su éxito inicial se debió a la suerte, comparte algunos consejos: “si quieres seguir una carrera independiente en las artes, adelante, pero ser independiente es realmente ser independiente. Sé bueno confiando en las personas y prepárate para que te rompan el corazón si te estafan. Hacer arte es la parte fácil, pero para mantenerte a flote necesitas aprender las habilidades necesarias para ser un hombre de negocios.”

Siguiendo el ejemplo de los años 90 hasta el presente, la barba de Fish siempre ha anclado su apariencia, y comparte: "Me encuentro con gente que conocía de la universidad y me dicen: 'Mierda, no puedo creer que todavía tengas esa barba'. !' Recuerdo que cuando era adolescente siempre quería uno, pero yo era muy tardío y no tenía vello facial. En un momento, incluso me teñí la pelusa de melocotón y la afeité de manera que pareciera que tenía patillas. Creo que o te lo dejas crecer o te afeitas, pero para mí es algo personal que me expresa ante el planeta.”

Desde sus inicios, la barba de Fish se ha convertido en un pilar de su individualidad. En 2011 también ganó el premio a la Mejor Barba en el Concurso Barbary Coast 2011 y no ha vuelto atrás desde entonces. “Mi barba empezó a decir: 'Realmente me importas un carajo tú o cualquier cosa que tengas que decir sobre mí'.”

El pez revela un secreto personal de cultivo: “simplemente lo cultivas todo el tiempo que puedas y dejas que la naturaleza siga su curso. También me encanta ir a un buen restaurante y me dicen “llamar a seguridad”, y luego, cuando se dan cuenta de que tengo un traje hecho a medida y zapatos hechos a mano, ven que no soy un vagabundo. Me encanta tener ese contraste social para destruir las nociones preconcebidas de la gente. Mi barba está limpia, maravillosa, bastante sana… y es jodidamente suave.”

Aunque Fish puede no estar demasiado preocupado por cómo los demás perciben su apariencia, al hablar con él, instantáneamente te das cuenta de que es un hombre apasionado, sabio y una persona genuinamente amable. Explica que dedica tanto tiempo a su arte (junto con su esposa, que también es ilustradora) que no hay mucho tiempo para nada más. (Aparte de asistir a un espectáculo de hip-hop local o hacer un viaje de campamento en su increíblemente habitable van).

Esté atento a más proyectos y exhibiciones de Fish que llegarán a una ciudad cercana y manténgase informado sobre lo que está haciendo en: Silly Pink Bunnies.com.